1、中文名：侯晓峰国籍：中国民族：汉职业：玉雕师毕业院校：美术学院代表作品：《童子戏弥勒》艺术简介侯晓峰是河南镇平人，那是一个玉雕行业十分发达的地方。他在上世纪80年代美校毕业后，当时他也没想到今后会和玉雕打交道，而是又自费读了工商管理专业的大专。
2、还是算了吧。冠心病，看中医，等于拖延病情。
3、花鸟画家：马顺先、伊洁、公丕炎、卢伟、卢承豪、任正江、吕应鑫、陈增胜、张万琪、苏宗胜、吴田玉、何水法、郑瑰玺、金城君、赵广仁、赵东军、侯晓峰、萧丽、崔子剑、曹瑞华、张德刚、樊萍、霍春阳、郭怡琮。
4、孔维克。现任中国美术家协会理事，山东画院院长，山东省文联副主席，山东省美术家协会常务副主席。吕建德。1951年12月生于山东曹县。现为中国书法家协会会员、中国民族管弦乐学会会员、国家一级美术师。尹延新。原济南画院副院长，济南市美协副主席。
辅料 在玉石加工中，除需各种磨料和磨具外，还需各种辅助材料，包括冷却液、粘结材料和 清洗材料等。 （1）冷却液：在玉石加工过程中，往往产生大量的热量，使玉石和磨具温度升高，故 要使用冷却液降温。除冷却外，冷却液还有清洗和润滑的作用。 玉石加工中常用的冷却液有 水、油和皂化液等。
一般是在一个桌凳上安上脚踏皮带传动装置，带动一个砣子旋转，砣子有大有小，依加工需要更换，最小的砣子仅有钉头大小，砣子上加水，再加着一种极硬的“解玉砂”在玉材需要加工的部位，旋转碾磨，因而加工速度极慢。 故宫博物院玉器馆有《制玉图》一套，约为清人所绘，共 12 副。
巧色、俏色、分色这是三个不同的翡翠玉雕技法概念，而一巧、二俏、三分指的就是这三个概念。翡翠制品常用的雕刻技法也充分地体现出量料取材的玉雕思想。巧色是巧妙运用颜色，俏色是在巧色的基础上将颜色的鲜艳之处俏丽出来，分色则指在俏色的基础上把不同的颜色部分严格地区分开来不拖泥带水。
玉雕的基本功其实还是绘画基础，而且相当重要。。一件玉雕，从选料看料切料（这是凭经验），到设计稿子，再到把稿子画到料子上，然后开始雕刻。最后抛光。这些环节，除了看料切料，用到绘画基础的地方很少以外，其他的都离不开绘画的，哦，当然，抛光也用到得少一些。
第一：避开强电、强磁等严重影响玉石雕刻机信号传输之设备。如：电焊机、发射塔等。第二：使用三芯电源，保证玉石雕刻机良好之接地，减小干扰。第三：电压要求平稳，避免大之起伏波动，最好使用稳压器。第四：玉石雕刻机不可于强酸、强碱之环境中长时工作。
大师级的玉雕师雕刻的翡翠，一般都具有收藏价值！但翡翠的收藏价值，是由：种水，颜色，雕工和器形综合决定。在挑选购买时，要注意选择：透度高，净度好，色泽明艳，器形规整的翡翠作为收藏投资。雕工只是一个方面。
综上所述，大师级的玉雕师雕刻的翡翠并不一定都具有收藏价值。在选择收藏翡翠时，除了考虑雕刻师的技艺和名气外，还需要综合考虑多种因素，以做出明智的决策。同时，对于翡翠的收藏和投资也需要谨慎对待，充分了解市场动态和风险，以避免不必要的损失。
有。张隆是国家一级雕刻师和大师级玉雕刻师，雕刻的作品非常有收藏价值。张隆翡翠雕刻的作品大多都之雕刻一件，在市面上少之又少，是一个很有收藏价值的雕刻。有。张海强，出生于中国工艺美术之乡福建莆田。玉雕艺术家、青年设计师、珠宝鉴定师、中国青年玉雕艺术家等荣誉。
朱履祥，中国著名的玉雕家，国家级非物质文化遗产代表性传承人，擅长运用绿松石、白玉、和田玉等多种玉料进行雕刻，其作品融合了西方艺术元素。 王珏，被誉为“东方蒙娜丽莎”的玉雕大师，以青天白日海南黄花梨、和田玉等材料为雕刻媒介，作品蕴含丰富的民族文化特色。
中国翡翠雕刻大师有王朝阳、宋世义、王俊懿、崔奇铭、冯志文、杨曦、刘福寿、吴德升、易少勇、翟倚卫。翡翠雕刻艺术是中华文化的重要组成部分，翡翠雕刻大师们通过自己的精湛技艺和无限创意，将一块块翡翠原石变成了一件件令人叹为观止的艺术品。这些大师中，每一位都有自己独特的艺术风格和雕刻技巧。
中国翡翠雕刻大师有王朝阳、宋世义、王俊懿、崔磊、邢春雷、杨大钊等人。翡翠雕刻艺术在中国有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，这些翡翠雕刻大师是这个领域的佼佼者，他们的作品代表了当代翡翠雕刻的最高水平。王朝阳，被誉为中国翡翠雕刻的鬼才，以其独特的创意和精湛的技艺赢得了广泛的赞誉。
张斌是北京玉雕艺术家协会会长、国家级非物质文化遗产传承人。他自幼喜爱玉石，在多年的学习和实践中不断探索创新，成为了一位既有传统功底又具现代审美观念的玉雕大师。第四名：赵宝春 赵宝春是山东著名玉器雕刻家。他对翡翠雕刻有着深厚的情感和认识，并且在多年实践中积累了丰富的经验。
杨树明：云南省工艺美术大师，其翡翠作品获奖无数，被誉为“中国玉雕界的领跑者”。他擅长以细腻的工艺和巧妙的设计呈现翡翠之美。 王俊懿：被誉为“翡翠王子”，他的作品充满创新与艺术性，能完美融合传统工艺与现代设计，创作出令人赞叹的翡翠艺术品。
翡翠玉雕大师郑国柳 郑国柳，出生于福建莆田这一雕刻艺术之乡。自15岁起，他便开始涉足木雕艺术的学习。掌握了木雕的工艺技巧后，他将人物与花鸟等题材融入创作中，因此在木雕界崭露头角。
付雪飞，被誉为君子玉匠，自2000年起在艺术领域展露头角。那年，他创立了自己的玉雕工作室——“御府工坊”，标志着其专业道路的开启。2002年，他不仅创办了“御府工坊”网站，还受邀参加了“二岸三地”玉雕大师精品展，进一步提升了其在业界的知名度。
付雪飞在2000年创建了玉雕工作室“御府工坊”，并在2002年创办了“御府工坊”网站。同年，他受邀参与“二岸三地”玉雕大师精品展。随后，在2003年，付雪飞深入研究御传玉雕技法，独居深山静心学习。2006年，付雪飞在参加香港玉石文化展时，荣获个人成就奖。
·2011年5月，付雪飞大师的玉雕作品“龙龟”荣获2011年中国工艺美术百花奖 铜奖。 ·2011年4月，付雪飞大师的“天女散花”获得第六届中国玉石雕精品展百花玉缘杯 铜奖。 ·2011年4月，付雪飞大师的“伯乐相马”获得第六届中国玉石雕精品展百花玉缘杯 银奖。
1、锦灰堆玉雕的寓意是集大成者，有超凡脱俗之意。据考察起源于元代，但开始记载始于明朝，出现在明朝的鼻烟壶上，以破旧的作品形象为主。
2、锦灰堆玉雕是一种特殊的艺术形式，以一种特殊的堆叠感突出其历史韵味，特别的做旧效果更加突出了沧桑感。锦灰堆玉雕的起源尚不明确，有一种说法是元代画家钱选在一次醉酒后借着酒兴发挥出的即兴作品。要想了解锦灰堆玉雕，我们首先要了解锦灰堆这种独特的艺术形式。
3、它的寓意其实并没有人特别规规矩矩的总结出来，但是经过后人分析的话，主要是说景灰堆玉雕是需要创造的，所以有一种创意成分。当然也会有艺术天分，所以也必须要有一些雕刻技法，如果这个都能够做好的话，那就是绝迹了。所以也就是说带锦灰堆玉雕的人都是集大成的人，十分优秀的人。
4、所以也就是说带锦灰堆玉雕的人都是集大成的人，十分优秀的人。锦灰堆一词出现很早，相传元初大画家钱选曾在一次酒醉后，将桌上的螯钳、虾尾、蚌壳、笋皮莲房等“食余剥剩，无用当弃者”。可以带。八卦牌通常佩于腰间，可保平安。